一、應試時對色彩關系的把握(色調)
很多美術高考生畫色彩靜物時,只注意單個物體的色彩關系,而忽視一組靜物的色彩氣氛,一張畫逞現(xiàn)給人的總體印象,一幅畫的整體色調,多數(shù)學生畫畫出現(xiàn)“花”“臟”“里”“亂”“粉”等各種因素,這些都是對整體關系把握不足。
二、應試時對明暗關系的把握(色彩明度)
美術高考生畫色彩時,不注對明暗關系的表達,也有過分強調明暗關系的。這樣畫面層次比較單一。色彩力度不夠造成“粉”“里”“灰”的現(xiàn)象,其實素描是繪畫基礎,色彩是繪畫重要組成部分,是相輔相成的。只不過很多考生沒有很強的造型能力,以至于畫畫塑造能力不夠強烈,但是只畫素描關系的色彩也不是好的色彩。
三、應試時對物體冷暖關系的把握(色彩的冷暖關系)
大多美術高考生都知道三組對比色(互補色),這是構成冷暖的重要部分,其實同類色里也有冷暖,所以冷暖是相對而言,要靈活運用冷暖,不同的物體相互比較就能很好的區(qū)分出它們的冷暖和不同的色彩屬性。
四、應試時對色彩純度的理解(色彩純度)
靜物色彩的純度取決于整體色調的安排,如果整個很灰,就不要畫出很純的物體,這樣破壞色調,如果靜物很花亂,就應該降低純度,讓畫面和諧,前面的物體可以畫純一些,后面的就灰一些。依照畫面的需要安排純度的變化。
五、應試時對固有色的把握(固有色)
一個物體的固有色是光決定的,沒有光就沒有色彩,其實對固有色的把握很簡單,因為它們很明確,但是畫色彩不能只畫固色,要把冷暖和固有色結合起來畫,依照感受畫。
六、應試時對環(huán)境的理解(環(huán)境色)
環(huán)境色是物體之間的相互影響。不能故意加強環(huán)境色,這樣畫面會有很生硬,根據(jù)對象的真實感受來,環(huán)境色一般在物體的暗部,當然不同質感的物體亮部也有。把環(huán)境色和整體色彩關系一起畫,就會更加和諧。
七、應試時對空間關系的把握(色彩的空間關系)
一般的美術高考生很難畫好空間,對于空間的表達不但要畫素描關系,也要畫色彩關系。素描關系通過黑白灰來表達,畫時注意白色和重顏色的成份多少。色彩關系通過冷暖來表達。物體在不同的空間位置,會有不同的冷暖變化,通過對比它們不同的色彩關系,就能畫好空間關系。
八、應試當中不同物體質感的表達(質感)
很多美術高考生問:“老師玻璃怎么畫……”。沒有具體的怎么畫,對于不同的物體其色彩和表現(xiàn)手法應該有不同的變化,不能總按一種方式去畫所有物體,通過不同的色彩和不同的筆觸能很好的表達物體的質感。也給畫面帶來生動性。
九、應試中的風格問題(表現(xiàn))
風格對很多美術高考學生來說是一種誤導,但是我們又不得不承認確實存在風格問題。很多學生問:“老師這樣的風格能考上美院嗎?”這很難回答,只能告訴大家,你把這些基本的東西都畫好,考什么都行。其實風格是一個人對繪畫的表現(xiàn)和喜好,南方人畫色彩很明亮,中國美院色彩漂亮好看, 大塊筆觸。北方人畫色彩很厚重,整個色調很暗,注重造型。大多數(shù)學校運用切面畫法,固有色較多,央院喜歡高級灰,結實,清美喜高亮調子,整潔、清 晰。其實只要把色彩關系畫好,考什么都行。
更多信息請查看美術高考培訓網